Die Kunst des Gravierens, die als Zweig der türkischen Kunst seit Jahrhunderten ein wertvolles Element bei der Innen- und Außendekoration ziviler, religiöser, militärischer und architektonischer Gebäude darstellt, wird vom Ministerium für Nationale Bildung und der Generaldirektion für Religionsunterricht umgesetzt , mit dem Projekt „Kalemkâr-Schulen“. Das Projekt, das mit dem Ziel vorbereitet wurde, die handgeschnitzte Kunst wiederzubeleben, die eine alte Tradition hat und aufgrund ihrer heutigen geringen Nutzung in einem weiten Gebiet von Großstädten bis hin zu Dörfern Beispiele findet, wird sicherstellen, dass die darin enthaltene Kultur erhalten bleibt Handgeschnitzte Kunst wird an zukünftige Generationen weitergegeben.
Im Rahmen des Projekts ist geplant, die jeweilige Kunst in der Schularchitektur mit türkisch-islamischen Motiven sichtbar zu machen und die Beteiligung von Schülern, Lehrern sowie erfahrenen Akademikern und Handwerkern an diesem Prozess sicherzustellen. Darüber hinaus soll im Projekt untersucht werden, wie der Prozess auf affektiver und kognitiver Seite zum spirituellen Wohlbefinden der Studierenden beiträgt.
In diesem Zusammenhang fand der erste Workshop des Projekts „Kalemkâr-Schulen“ im Bursa Muradiye Vocational and Technical Anatolian High School Practice Hotel statt, das den zentralen Stil der osmanischen Handwerkskunst repräsentiert. In dem Workshop, in dem die mit dem Projekt verbundenen Themen im Mittelpunkt standen, wurde der Prozess der Dekoration eines lokalen Bereichs in der Architektur von Imam-Hatip-Schulen beleuchtet, die das Programm „Traditionelle und zeitgenössische Bildende Kunst“ mit „Bleistiftarbeiten türkischer islamischer Kunst“ umsetzen “ wurde organisiert. In diesem Prozess trugen Studenten, Lehrer, erfahrene Akademiker und Handwerker zum Prozess bei. Es wurde beschlossen, dass es in diese Richtung beitragen würde.
Darüber hinaus wurden im Einklang mit den Zielen des Projekts auch Studien zur Aufnahme einer Reihe von Kunstsendungen diskutiert, um zu beobachten, wie junge Generationen wieder mit der betreffenden Kunst in Berührung kommen, die von der Vergangenheit bis in die Zukunft reicht, und so dazu beitragen die Entwicklung des Projekts.
Freiheit
